Esta serie de grabados fue realizada durante mi etapa universitaria y surge como un espacio de experimentación tanto técnica como conceptual. En ella exploré el grabado entendido como imagen seriada, no solo desde su condición reproductible, sino como un territorio donde la repetición se convierte en insistencia, en gesto y en pensamiento. Cada imagen reaparece con variaciones mínimas, acumulando sentido y tensión, como si la serie misma funcionara como un proceso de confrontación.
Gran parte de las imágenes abordan instantes asociados a la maternidad, un tema que aparece no desde el deseo, sino desde el rechazo consciente a ser madre. Los grabados no buscan idealizar ni romantizar este imaginario; por el contrario, presentan escenas crudas, incómodas y a veces violentas, que ponen en evidencia el peso simbólico, social y corporal que se impone sobre el cuerpo femenino. La serialidad acentúa esta sensación de imposición, como si la imagen insistiera una y otra vez sobre un destino que no se elige.
Dentro de la serie aparece también un grabado relacionado con la toma de yagé, construido a partir de una experiencia personal. Esta imagen se distancia de una representación literal del ritual y se sitúa más bien en el terreno de lo sensorial y lo psicológico: la disolución del cuerpo, la alteración de la percepción y la confrontación con lo interno. El grabado funciona aquí como un espacio de tránsito, donde lo visible y lo invisible se superponen.
Otras imágenes introducen elementos simbólicos y narrativos, como una manzana construida a partir de lombrices, que remite a la descomposición, lo orgánico y lo que habita debajo de la superficie. Esta imagen dialoga con la idea de lo aparentemente puro o deseable que, al ser observado de cerca, revela procesos de putrefacción y vida simultáneamente.
La serie se completa con grabados inspirados en relatos y cuentos del Amazonas, que aparecen como fragmentos narrativos y referencias a un territorio cargado de mito, oralidad y conocimiento ancestral. Estos relatos no se ilustran de manera directa, sino que se filtran en las imágenes como atmósferas, símbolos y resonancias, ampliando el campo de lectura de la obra.
En conjunto, estos grabados conforman un cuerpo de trabajo donde la técnica del grabado y la repetición seriada se convierten en una herramienta para abordar experiencias personales, tensiones internas y relatos culturales, articulando una obra intensa, visceral y profundamente introspectiva.